pale pink universe - video
최종 수정일: 10월 21일
Pale Pink Universe, 2025, Single-channel video, 3-channel sound, color, 13:30, 16:9, 3840x2160, H.264
Photography, Drawing, Film, Edit, Recitation Sunmin Park
Composition, Recording, Mixing, Mastering Bojan Vuletić
Commissioned by Artisti per Frescobaldi
Supported by Museo d'Arte Orientale, Turin
Recited Poem :
The first light
so radiant in its beauty—
even the sun
fades
into shadow.
Above,
n a sky full of love,
it shines
with purity,
with grace.
And I fall—
helpless—
into its glow.
Its brilliance burns
within my heart,
impossible to resist.
Now
it fills
the world.
But like my beloved
turning away,
that light
vanishes.
And Love—
Love becomes
an arrow,
aimed at
my brief life.
translated and adapted into contemporary poetry of Dino Frescobaldi, Canzoni e sonetti, II
Pale Pink Universe (2025) is a video installation accompanied by drawings and sculptural elements that examines material transformation through the culture of agriculture and winemaking. Developed as a commissioned project for Artisti per Frescobaldi at the CastelGiocondo estate in Montalcino, the work approaches the Tuscan landscape as a stratified field in which nature, cultivation, architecture, and historical time are continuously re-mediated.
The video traces the process of wine in reverse—not as a narrative of production or consumption, but as a circulation across states of matter. Before wine exists as liquid, it appears as solid form: vines, fruit, flowers, branches, and roots. Prior to this, the process condenses into a single point—the grape seed. From this point, matter unfolds into line, surface, and volume, before returning again to liquid through chemical transformation. Evaporation, rainfall, and absorption into soil form a loop in which matter never stabilizes but remains in flux.
The sound by Bojan Vuletić amplifies the microscopic movements of particles within liquid wine through abstract sonic textures, allowing them to be perceived as large-scale climatic sensations—cosmic space, stars, wind, and waves. Through this sonic translation, micro-scale material processes unfold into a perceptual experience of macro-scale environments, collapsing inner and outer worlds into a shared sensory field.
The floral imagery in the video originates not from the vineyard’s vegetation itself, but from the richly ornamented floral fresco wall paintings inside the CastelGiocondo estate. Within this architectural interior, nature appears already transformed—stylized, intensified, and mediated through decorative form. By photographing these fresco details and translating them into drawing, the work engages with nature as an image already shaped by culture. These drawings further expand into sculptural forms, transforming flat images into bronze sculptures.
The sequence of transformation—from fresco to photograph, from drawing to sculpture—is translated into the language of the video itself, unfolding the work as an accumulation of material translations rather than a fixed image.
The audiovisual structure develops toward a climactic sequence in which botanical motifs, once immobilized within architectural ornament, regain movement through the moving image. These forms overlap with an extreme close-up of a grape seed, reversing the temporality of plant life. The seed first appears as an enlarged mass—suggesting a vast material body or an abstracted fragment of flesh—before slowly receding into an almost imperceptible point. This contraction traces time backward, returning to a condensed origin.
It is within this final seed sequence that poetic language emerges as a voice-over: a medieval stil novo sonnet by Dino Frescobaldi is recited in English, allowing language to inhabit matter at its smallest scale and bind historical time to material transformation.
In the context of an increasingly unstable ecological condition, Pale Pink Universe proposes a mode of perception attentive to scale, mediation, and transformation. By translating matter, image, sound, and language into one another, the work invites viewers to sense the world more slowly, sensitively, and expansively—toward forms of nature that persist not as totality, but as fragments continuously shaped by human and non-human forces. (artist note)
Pale Pink Universe(2025)는 농업과 와인 양조의 문화를 통해 물질의 변환을 탐구하는 영상 설치작업으로, 드로잉과 조각적 요소가 함께 구성된다. 몬탈치노의 카스텔지오콘도(CastelGiocondo)에서 진행된 Artisti per Frescobaldi 커미션으로 제작되었으며, 토스카나의 풍경을 자연, 경작, 건축, 역사적 시간이 지속적으로 재매개되는 층위적 장으로 바라본다.
영상은 와인이 만들어지는 과정을 역으로 추적한다. 이는 생산이나 소비의 서사가 아니라, 물질이 서로 다른 상태를 순환하는 과정에 대한 탐구이다. 와인이 액체로 존재하기 이전에는 포도나무, 열매, 꽃, 가지, 뿌리와 같은 고체의 형태로 존재하며, 그보다 앞선 과정은 하나의 점, 즉 포도씨로 응축된다. 이 점에서 물질은 다시 선, 면, 부피로 펼쳐지고, 화학적 변화를 거쳐 다시 액체로 돌아간다. 증발, 강우, 토양으로의 흡수는 하나의 순환을 이루며, 물질은 어느 한 상태에 고정되지 않고 끊임없이 변화한다.
Bojan Vuletić의 사운드는 와인이라는 액체 내부에서 일어나는 미세한 입자의 움직임을 추상적인 음향의 질감으로 확장한다. 이러한 미시적 움직임은 우주, 별, 바람, 파도와 같은 거시적 감각으로 전환되며, 내부와 외부의 세계는 하나의 감각적 장 안에서 겹쳐진다.
영상 속 꽃의 이미지는 포도밭의 실제 식생에서 온 것이 아니라, 작품이 소장된 카스텔지오콘도 내부 벽면 프레스코의 화려한 꽃에서 비롯된다. 이 건축적 내부에서 자연은 이미 장식의 형식을 통해 양식화되고 문화적으로 변형된 이미지로 존재한다. 프레스코의 세부는 사진으로 촬영되고 다시 드로잉으로 옮겨지며, 이 드로잉은 다시 청동 조각으로 확장된다.
꽃이 사진으로, 사진에서 드로잉으로, 드로잉에서 조각으로 이어지는 변환의 과정은 영상의 언어 안에서도 반복된다. 작업은 하나의 고정된 이미지가 아니라, 물질과 이미지가 서로 다른 상태로 계속 번역되고 축적되는 과정으로 전개된다.
영상의 시청각적 구조는 점차 클라이맥스로 향한다. 건축 장식 속에 고정되어 있던 식물의 형상들은 무빙 이미지를 통해 다시 움직임을 얻고, 포도씨를 극단적으로 확대 촬영한 이미지와 중첩된다. 포도씨는 처음에는 거대한 물질 덩어리 혹은 추상화된 살의 일부처럼 나타났다가 점차 작아지며 거의 보이지 않는 하나의 점으로 수축한다. 이 움직임은 식물의 시간을 거슬러 올라가 응축된 기원으로 되돌아가는 과정을 형상화한다.
마지막 포도씨 장면에서는 시적 언어가 보이스오버로 등장한다. 중세 stil novo 시인 Dino Frescobaldi의 소네트가 영어로 낭독되며, 언어는 가장 작은 물질의 층위 안으로 들어가 역사적 시간과 물질의 변환을 연결한다.
점점 불안정해지는 생태적 조건 속에서 Pale Pink Universe는 크기와 척도, 매개와 변환을 세심하게 감각하는 하나의 지각 방식을 제안한다. 물질, 이미지, 소리, 언어가 서로를 끊임없이 번역하는 과정을 통해, 작업은 관객이 세계를 더 느리고 섬세하며 넓게 감각하도록 유도한다. 여기서 자연은 하나의 완결된 전체가 아니라, 인간과 비인간의 힘에 의해 끊임없이 형성되고 변화하는 파편들의 상태로 지속된다. (작가노트)